domingo, 19 de diciembre de 2010

Música Para Estudiar

El compositor Steven Halpern, que se ha dedicado a estudiar los efectos de la música sobre la mente, asegura que escuchar música puede facilitar el trabajo mental ya que los sonidos de alta frecuencia tienen propiedades estimulantes y regeneradoras sobre el organismo.

Instrumentos como el piano, el violín, la flauta, el arpa y el oboe se recomiendan para reavivar la concentración y las facultades intelectuales. La música con un ritmo lento, provoca un descenso de los ritmos cardiaco y respiratorio, beneficioso para el cuerpo y la actividad cerebral.

La mayoría de las piezas musicales presenta el inconveniente de que atraen la atención hacia ellas mismas, incluso las clásicas. La gente supone que la música clásica, como no tiene un compás fuerte y simple, debe ser la música de fondo ideal para el estudio u otra actividad mental, pero según el Dr. Halpern, esto no es necesariamente así: la música clásica también puede distraer.

La música pop, tecno, rap, etc., tienden a ser peores, llevan la tensión incorporada, debido a que la progresión de acordes y la melodía generan una necesidad de resolución y éste es un factor decisivo musical conocido en el oficio como el “gancho”; es decir, la parte de la canción que incita a escucharla una y otra vez.

En cuanto al aprendizaje con música, ésta actúa poniendo al oyente en “estado de concierto”, en el que uno está físicamente pasivo, pero mentalmente despierto. Cuando nos encontramos en el “estado de concierto”, el aprendizaje se convierte en un proceso relajado, más que en un ejercicio consistente en embutir informaciones en un cerebro que no es receptivo.

Para estudiar debes elegir la música que puedas oir sin distraerte, es decir, la música que seas capaz de oir de fondo sin que tu atención se distraiga siguiendo la melodía o el ritmo.

Publicado en: http://www.eliceo.com

martes, 14 de diciembre de 2010

La Contaminación Acústica

Andalucía Es Una De Las Regiones Más Ruidosas de España


España es uno de los países más ruidosos del mundo, y Andalucía, a su vez, es una de las regiones más ruidosas de España.

Este grave problema, la contaminación acústica, nos afecta todo el año; sin embargo, en verano las molestias que nos provoca son aún mayores, debido a la necesidad de mantener las ventanas abiertas a causa del calor. Si vivimos en una calle o plaza con mucho tránsito de coches, con mucha afluencia de personas o con terrazas de bares, por ejemplo, un ruido de fondo continuo nos obligará a elevar el volumen de nuestras conversaciones y de nuestros aparatos de televisión o de música, y, en el peor de los casos, nos molestará o impedirá el sueño, con inevitables consecuencias negativas para nuestras salud, tanto física como mental.

La Organización Mundial de la Salud considera que un ruido ambiental superior a los 50 dBA resulta pernicioso para la salud. Además, resulta perjudicial también para las relaciones sociales, ya que el ruido de fondo dificulta la comunicación verbal entre las personas.

La animación siguiente nos puede resultar útil para hacernos una idea de los niveles sonoros a los que estamos sometidos:

El Área de Medio Ambiente del Ayuntamiento de Málaga, una de las ciudades más afectadas por la contaminación acústica, ha creado el sitio Mapa de ruido de la ciudad de Málaga, (cuando estes en el enlace, pincha encima de la misma fotografía), en el cual podemos observar un mapa de niveles sonoros actualizado constantemente.

Fuente: http://www.mapaderuidomalaga.org/

sábado, 11 de diciembre de 2010

La Educación Musical En Los Niños


El hablar sobre la educación musical en las personas de corta edad, sean estos niños o adolescentes, implica considerar variados criterios educativos teniendo en cuenta además la variedad de estudios que se han realizado al respecto. Lo que puede sacarse en claro y limpio de todo ello es que, independientemente de la edad, el estudio de la música es muy beneficioso para el desarrollo intelectual y cognitivo pues favorece el desarrollo de ciertos aspectos emocionales y mentales que no pueden ser desarrollados mediante otras actividades habituales de los niños.

Esto deben tenerlo especialmente presente los profesores para proveer de esta información a los padres de los niños para que ayuden a sus hijos a ser perseverantes con el estudio. No importa tanto de qué instrumento musical se trate, ya sea este un piano, un violín o una guitarra. Lo importante es que, en definitiva, la educación musical forme una parte importante y destacada del aprendizaje de los jóvenes.

Algunos maestros sostienen que cuando antes se comience con los estudios de música incluyendo la interpretación de algún instrumento es mucho mejor. Sin embargo, no todos coinciden en ello ya que, sostienen otros, comenzar desde muy pequeños implica someter a los jóvenes estudiantes a un rigor para el cual todabía no se encuentran preparados.


Fuente: http://www.pianomundo.com/

lunes, 6 de diciembre de 2010

¿Ves Cómo Te Gusta La Ópera?



Gracias a Esperanza por compartirlo conmigo y yo con vosotr@s.

Los Beneficios De Enseñar Música

El inculcar música desde los primeros años contribuye al desarrollo y potenciación de muchísimos aspectos humanos.

La música, esa mezcla de sonidos y silencios que se fusionan armónicamente para formar distintas melodías, es sin dudas, para muchos, significado de alegría y felicidad. Y vamos por más; no solo que es placentera, sino que también contribuye a desarrollar y potenciar muchos aspectos del ser humano.

Estan demostrados los resultados benéficos que otorga la música; desde mejoras en la concentración, en las formas de expresión, hasta aumentar el nivel memorial y de sensibilidad. Por ello, el inculcar a las personas, desde los primeros años, la música, contribuye directamente a una mejor educación.

Actualmente, desde los establecimientos educativos, muy pocos, o ya casi ninguno, son los que ponen en tela de juicio la importancia de la enseñanza de música. Los estudios sobre el tema revelan la necesidad de contar con ella en la curricula para una adecuada formación. Desde los primeros años es que se debe enseñar y transmitir música.

Desde el hogar también es preciso que se transmita este mensaje a los niños, y se los motive a cantar o escuchar música. Hay algunos padres que todavía consideran que esta materia no es importante en la educación. Ello no es así, pero sin perjuicio de estas creencias, es menester que no le transmitan ese pensar a los niños.

Por su parte, la Universidad de Chile ha llevado adelante un estudio donde se afirma que la música mejora notablemente los resultados académicos de quienes la ejercitan. Se observaron en dicho estudio, que también fue considerado por la OEI, Organización de Estados Iberoamericanos, que el trabajo en equipo, compromiso, rigurosidad y concreción de objetivos fueron aspectos sobresalientes gracias al aporte de la música.

En los más pequeños podemos destacar los siguientes beneficios que son otorgados por la música:

  • Desarrollo de la sensibilidad del niño
  • Contribución de la sincronización de movimientos
  • Estimulación de la imaginación y creatividad
  • Incremento de la capacidad de atención y de memoria

Desde otra perspectiva, la musicoterapia, mediante la utilización de la música o elementos musicales; sonidos, ritmo, melodía, etc.; ayuda a enfrentar y sobrellevar algunos problemas de personalidad, tales como la timidez, falta de seguridad, o, incluso, contribuye a superar depresiones, autismo y otras patologías más graves. Esta disciplina, que ya es una profesión, promueve la comunicación, las relaciones, el aprendizaje, el movimiento, la expresión y organización, entre algunas características, satisfaciendo necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y cognitivas.

Su importancia, como fue demostrada, es esencial. La música en su conjunto demostró, y sigue demostrando, ejercer efectos sobre la parte fisiológica emocional, espiritual y sobre la fuerza de voluntad del hombre. Los beneficios de ésta en las personas, pero sobre todo en la educación inicial, son muchos. Sin dudas debe figurar como materia en todos los planes de estudio.

Públicado Por Bárbara Hirtz, en 23 de mayo de 2009

miércoles, 1 de diciembre de 2010

"El Conciertazo"


‘El conciertazo’, la pedagogía musical en televisión.

En la lista de Eliceo de programas de televisión educativos, queremos añadir uno más a la lista: El conciertazo. Éste es un programa infantil en el que los dos protagonistas son los niños y la música clásica. El programa cuenta con doce premios que reconocen su trayectoria y valor, entre estos galardones destaca el premio al mejor programa infantil concedido por la Academia de las Ciencias y las Artes de Televisión.

El director y presentador de El conciertazo es Fernando Argenta que, al inicio de la temporada de 2004, explicaba que “la filosofía es llevar la música clásica hasta los más jóvenes de manera que ellos pierdan el concepto de que la música clásica es aburrida, que disfruten y se diviertan al mismo tiempo que escuchan una música clásica adecuada para ellos e interpretada siempre en directo por alguna orquesta sinfónica”.

El horario habitual de emisión durante el curso es los sábados a las 12 horas por TVE2 y las 11 horas por el Canal Internacional.

Las cifras de audiencia avalan el éxito: el programa logra un 9% de la cuota.

El conciertazo sigue un formato especial, atractivo, capaz de romper las fronteras entre un público muy joven, la orquesta y el presentador. Es un programa pedagógico, en el que los niños disfrutan y aprenden. Y también lo hacen los que lo ven desde casa. El conciertazo ha cubierto un vacío que había en la educación musical televisiva.

Publicado en http://www.eliceo.com por Meritxell Díaz.

La Música Influye En La Inteligencia De Los Estudiantes

La capacidad mental de las personas de acuerdo a grupos, bandas y solistas que prefieren.


En tema de inteligencia no está todo dicho, ya que aun se siguen determinando factores influyentes en la misma. En este caso se observa un condicionante que se refiere a la música.

Más precisamente, un estudio norteamericano calificó la capacidad mental de las personas de acuerdo a grupos, bandas y solistas que prefieren. Algunos de los cantantes predilectos, marcando una tendencia importante.

La joven Virgil Griffith, graduada en el Instituto de Tecnología de California, condujo un interesante, y en algunos aspectos poco científico, estudio que relacionó la música que cada persona escucha con su coeficiente intelectual, según lo informado por el sitio Beat Crave.

Para ello, tomó como ejemplo a personas con distintos gustos musicales y con resultados diferentes del examen SAT o Scholastic Aptitude Test, un estudio estandarizado tomado a alumnos para su admisión a las instituciones educativas y que fue duramente criticado por los especialistas, que aseguran que no da conclusiones reales sobre la inteligencia humana de cada uno.

Es un examen desarrollado por la Cámara de Universidades y el Educational Testing Services para valorar los conocimientos adquiridos durante la etapa de secundaria por los estudiantes que deseen acceder a una carrera universitaria.

Existen dos tipos de exámenes: El SAT I, que evalúa la capacidad verbal general y la cuantitativa y el SAT II, de competencia en temas específicos.

No obstante, esta reciente investigación tomó estos dos datos y concluyó que los estudiantes más inteligentes, es decir, aquellos que poseen un nivel promedio de SAT de 1.371, tienen como compositor favorito a Beethoven, mientras que en el espectro opuesto de la escala se encuentra el grupo Lil’ Wayne, quienes tienen un promedio SAT de 889.

Otras bandas que están en la cabeza de la lista son Counting Crows, Radiohead y Sufjan Stevens.
Para sorpresa de la investigadora, ningún estilo musical se destacó entre otros. En tanto, la mayoría de las bandas se ubicaron entre el 1.000 y el 1.150 de la escala SAT.

Los gustos personales son determinantes, no sólo por el perfil del estudiante, sino que también, posiblemente, es el tipo de música que se utiliza para el momento de concentración o durante las jornadas de estudio.

Este experimento musical expone que a la hora de fijar la atención en los libros, lo mejor es poner de fondo música armoniosa y con pocos exabruptos en sus notas. Con el fin de crear un contexto de estudio sin influencias de distracción o de alteración que generen un inestabilidad.

Por Brenda Zaniuk, en 24 de marzo de 2009

domingo, 28 de noviembre de 2010

La Educación Musical En España

La Educación Musical En España Es Tan Mala Que Baja La Media Europea

Eulalia Casso analiza en Noja las virtudes de la formación melódica y rítmica en las personas

La educación musical hace que el cuerpo y el espíritu de las personas sean más equilibrados y ordenados. Son palabras de Eulalia Casso, miembro de la Asociación Internacional de Educación Musical Willems en España y de la Escuela Musicant de Barcelona, pronunciadas ayer durante el curso que se celebra en Noja, denominado 'Aportaciones teóricas y metodológicas a la educación musical: pedagogía Willems'. La experta aseguró que el equilibrio mental y corporal que proporciona la música ayuda al desarrollo de las personas desde temprana edad.

La pedagogía Willens es una teoría en la que es imprescindible la participación activa de los alumnos, ya sean niños o adultos: «Cualquiera que empiece a estudiar música puede seguir un proceso similar», recordó Casso. El trabajo en las aulas se realiza en varias etapas, combinando la escucha activa de música de calidad con ejercicios de ritmo y movimientos naturales del cuerpo.

Pero la educación musical no pasa solamente por las aulas, también se puede asistir a conciertos, donde «uno se educa por impregnación. Ocurre algo similar cuando aprendes a hablar, ya que aprendes una lengua porque te repiten las palabras y oyes a la gente. Esto es exactamente lo mismo. Cuanto más música podamos apreciar y sentir, más preparados estaremos para cualquier evento», recordó.

Casso
ha señalado que otro tipo de aprendizaje se produce al escuchar música de diferentes estilos, aunque siempre con un mínimo de calidad. En cuanto a la mala música, «englobaríamos a todo lo que es metralla, techno o bacalao, que puede ser divertido pero no es buena música>>.

Mala Educación Musical

Casso resaltó que la educación musical en España es muy deficiente, si se compara con la que ofrecen otros países: «En España un 0,9% de la población recibe educación musical, cuando la media de Europa es de 1,5%». «Nuestro país no ha luchado mucho por la educación en general y por la educación musical en particular -señaló-, aunque en los últimos años se están realizando esfuerzos en este sentido. Aún así, «no se debe pretender que el sistema público resuelva el problema, porque las iniciativas deben ser públicas y privadas».


Fuente: El Diario Montañés Fecha Publicación: 28 de Julio de 2010

jueves, 25 de noviembre de 2010

Educación Musical & You Tube

Las TIC abren nuevas posibilidades para la Educación Musical, tanto en su vertiente creativa como en el plano histórico. YouTube puede ser nuestro aliado para presentar a nuestros estudiantes algunos estilos de música contemporánea: jazz, blues, rock y pop. Sigue leyendo esta entrada y te sorprenderás de lo que llega a esconder ese servicio de alojamiento de vídeos.

Todos conocemos el portal de vídeos más famoso de la red, YouTube. Sin embargo, su potencial como archivo histórico de grabaciones musicales no es tan conocido. En YouTube podemos encontrar auténticas joyas del jazz, del blues, del rock y del pop de los años 60 y 70 difíciles de conseguir por otros medios, como las que te mostramos en esta entrada gracias al profesor Joaquín Fernández, de la Universidad de Sevilla, por la información!).

A partir de estas grabaciones podemos mostrar a nuestros estudiantes compositores y artistas musicales que muy probablemente no conozcan aunque, en algunos casos, sean los predecesores de sus grupos favoritos. Con estas grabaciones los estudiantes pueden preparar catálogos personalizados por estilos musicales, escogiendo quiénes son sus artistas favoritos y preparando comentarios a partir de las audiciones.

Más información aquí.

Fuente: Educa con TIC